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玫瑰骑士,大获成功

  近日华人女高音歌唱家莎拉·翟·施特劳斯(翟鹏Sarah Zhai Strauss)在西班牙著名剧院加泰罗尼亚音乐宫成功主演德语歌剧《魔笛》轰动巴塞罗那。她在剧中饰演女一号帕米娜公主。作为剧院唯一的中国籍歌唱家,这次除了担任剧中的女主角,还作为唯一在德国留学并取得博士学位的艺术家为所有演员训练德语对白。在首演的前一周,她刚刚成功参演了歌剧《卡门》,中国驻巴塞罗那总领事林楠在观看完演出后大赞翟鹏的演唱,表示非常骄傲能在欧洲顶尖级音乐殿堂的歌剧舞台上看到中国人的面孔。

歌剧《魔笛》:莫扎特用音乐为剧本“救火”

时间:2017年07月12日来源:《中国艺术报》作者:高艳鸽

歌剧《魔笛》:天才莫扎特用音乐为剧本“救火”

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歌剧《魔笛》将登陆北京天桥艺术中心

  《魔笛》是奥地利作曲家莫扎特生前创作的最后一部歌剧作品,在该剧首演两个多月后,莫扎特离开了人世。《魔笛》也是莫扎特为自己民族创作的一部德语歌剧。1791年,莫扎特接受维登剧院经理艾玛努埃尔·席卡内德的邀请,为德语脚本《魔笛》谱写一部歌剧。5月到7月,莫扎特住在维登剧院附近的一座木屋里,完成了歌剧《魔笛》的创作。这座木屋也因此被称为“魔笛小屋”,如今被移到莫扎特的故乡萨尔茨堡。

  《魔笛》是德语歌剧的代表作品,讲述了王子塔米诺在深山遇到巨蟒,幸得夜后的侍女出手搭救。夜后希望塔米诺能与捕鸟人到祭司萨拉斯妥的神殿救出公主帕米娜,两人出发之前,她送给王子一支可以克服万难的魔笛。到了神殿后,塔米诺和捕鸟人发现,夜后代表的是黑暗邪恶的力量,祭司萨拉斯妥是为了保护公主才把她从夜后的身边带走。经历一连串的试炼,塔米诺与帕米娜结为夫妻。

  7月21日至23日,德国柏林喜歌剧院将携莫扎特歌剧《魔笛》登陆北京天桥艺术中心大剧场。在该剧即将上演之际,天桥艺术中心于7月1日举办了“时间旅行者文艺沙龙”。沙龙邀请了台湾音乐导聆家连纯慧带领观众走进莫扎特创造的古典音乐世界。连纯慧在讲述了莫扎特35年的生命历程后,以导赏的方式介绍了歌剧《魔笛》的创作过程,解读了歌剧《魔笛》中的多个经典唱段,并结合莫扎特的生平,分析了其音乐创作风格形成的原因。

  捕鸟人是歌剧《魔笛》中一个很生动的喜剧人物,他出场时演唱了一首风格欢快的《我是个快乐的捕鸟人》。连纯慧通过这个唱段为观众普及了一个音乐上的专用术语“分节歌”。“一段简单易唱、朗朗上口的旋律,会反复出现,每次出现时与之搭配的歌词不尽相同。很多童谣、民谣和流行歌曲,都是用这个形式写作的。”她还介绍,1791年9月30日,《魔笛》在维登剧院首演时,饰演捕鸟人这个角色的,正是剧院经理同时也是该剧剧本的撰写者艾玛努埃尔·席卡内德。

  在艾玛努埃尔·席卡内德撰写的《魔笛》的剧本中,人物之间有时候会有一些不符合逻辑的突兀的对白。连纯慧表示,莫扎特用他的音乐才华为剧本“救火”,往往是在剧中这些奇怪的对话之后,莫扎特会创作一首动听的乐曲,使观众们忽略掉这些剧本中的瑕疵。

  比如,捕鸟人和塔米诺王子进入神殿后,捕鸟人最先遇到公主,两人之间的一些对话,并不符合人物关系。在这段对白之后,莫扎特为两人写了一首动听的二重唱《有情的男人必得温柔心》。连纯慧介绍,有人曾问贝多芬最喜欢莫扎特的哪部歌剧,他的回答就是《魔笛》。31岁时,贝多芬根据这首二重唱,谱写了一组给大提琴和钢琴的变奏曲。

  夜后遇到塔米诺王子,要他前去营救公主时,唱了一首《亲爱的孩子啊,请别颤抖》。这个唱段的第一部分是宣叙调,第二部分是咏叹调。在咏叹调的部分,连纯慧让现场观众欣赏了歌剧演员高超的意大利式花腔技巧。她说:“虽然这首歌曲展示的意大利花腔并不是《魔笛》中最厉害的那一首,可是它音色表情的变化万千,足以让我们佩服莫扎特的音乐才华,和女高音歌唱家的演绎功力。”

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《玫瑰骑士》排练现场 王小京 摄

  在首演前,莎拉·翟接受了世界新闻电视台的采访,她表示很难想象这部诙谐幽默的经典歌剧是莫扎特生前贫困与疾病交加时创作出的最后一部巨作,他用音乐向人们展示对生活和生命的热爱,他本人和作品都是奇迹。另外莎拉·翟觉得自己与帕米娜的性格很像,是一个外表柔弱内心刚强,不屈于命运的不公,为梦想执着追求奋斗的女性。她也很高兴能把在德国学到的演唱莫扎特的技巧与戏剧台词的训练经验用来帮助其它国家的歌唱家。

探班歌剧《玫瑰骑士》 展现德国浪漫主义歌剧别致魅力

  观众中有一位来自Liceu歌剧院的歌唱家,她说很多能唱好普契尼和威尔第作品的歌唱家却唱不好莫扎特,帕米娜这个角色是女高音中最难唱的角色之一,尤其是她的咏叹调需要极强的控制力,她自己练过很久却不敢演这个角色,没想到莎拉·翟这位如此年轻的中国歌唱家能把这个角色演绎的这样生动。

北京5月31日电 6月7日至10日,国家大剧院制作理查·施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》将与观众再度见面,并亮相国家大剧院歌剧节·2017。5月31日,国家大剧院举办了歌剧《玫瑰骑士》的媒体探班活动。

  奥地利著名经纪人Hussek说他听过很多人演唱帕米娜,全世界只有四五个让他满意,莎拉·翟就是其中的一位。剧院的演员都说莎拉·翟像一位天使,她不仅帮我们克服了德语学习上的障碍,她的演唱和表演更是如火如荼,每一个动作和眼神都那么优雅和带有灵性。作为一个不是出生在欧洲的中国人,她背后的努力是常人难以想象的。来自德国的施特劳斯先生观看完演出后兴奋地说他在巴登巴登镇和其它城市看过这部歌剧,没想到在西班牙观赏的这次是最精彩的。

歌剧《玫瑰骑士》由德国作曲家理查·施特劳斯创作,奥地利作家、诗人霍夫曼斯塔尔撰写脚本。纵横交错的人物关系,戏谑中充满真情的爱情故事与贵族气息音乐的完美结合,使该剧被视为歌剧史上“音乐与脚本的黄金组合”。

  莎拉·翟表示,由于近期两部歌剧一起上演,演出前连续三天还跟乐队彩排有些疲劳,另外因为要演A角也有些压力,希望下次能发挥更好。

《玫瑰骑士》以18世纪大革命前的维也纳贵族社会为背景,讲述了一位年轻伯爵奥克塔文与单纯少女苏菲奇妙邂逅的真挚爱情故事。这部歌剧首演于德国音乐文化重镇德累斯顿,并在音乐之都维也纳大获成功,走向世界舞台百余年,仍然是世界各大歌剧院的保留剧目之一。

  除了紧张的排练演出,莎拉·翟还热心参与公益事业,她从龙泉侨乡会会长张丽娟女士处得知有一批从中国到巴塞罗那来医治患有癌症等疾病的患儿,她特地邀请“志愿者之家”负责人与患儿和家长来观看演出,并请张丽娟女士转达对由于身体原因不能到现场观看表演的孩子们的问候,如果有需要她愿意与卡雷拉斯血癌基金会联络,给患儿提供更多的帮助。

轻快、甜美的维也纳圆舞曲在错综复杂的配器、微妙的音乐色彩中散发着独特的魅力,诸如“银玫瑰瞬间”等精彩段落更使得这部作品成为德语歌剧世界中歌颂浪漫爱情的巅峰之作。

2015年,国家大剧院制作歌剧《玫瑰骑士》首度上演,获得了业内人士与观众的一致认可。该版《玫瑰骑士》由导演吉尔伯特·德弗洛执导,著名舞美设计师亚历山德罗·卡梅拉以简洁而富有视觉冲击的舞台布景直观呈现18世纪维也纳贵族社会的生活景象,而担任服装设计的卡拉·瑞克蒂则精美再现了18世纪贵族服饰的时代特点。

在本轮演出中,德国著名指挥家塞巴斯蒂安·朗-莱辛将再度执棒国家大剧院管弦乐团,细腻呈现作曲家理查·施特劳斯笔下动机繁多、素材朴实、旋律轻盈的剧中音乐。

在当天的探班活动中,歌唱家安妮玛丽·克莱默、比亚尼·托尔·克里斯汀松和中国歌唱家梁宁、黄英共同展示了剧中第二幕的精彩段落。剧中的“玫瑰骑士”——年轻贵族奥克塔文由女中音歌唱家梁宁“反串”饰演,少女苏菲则由女高音歌唱家黄英饰演。她在将象征爱情的银玫瑰送给少女苏菲的仪式上与苏菲一见钟情。原本与苏菲有婚约的奥克斯男爵很快发现端倪,他与奥克塔文在决斗中受伤。但苏菲的父亲法尼纳尔依然不许女儿改变婚约。饰演奥克斯男爵的冰岛歌唱家比亚尼·托尔·克里斯汀松和饰演法尼纳尔的男中音歌唱家刘嵩虎唱演俱佳,不仅在展示中唱出了众多脍炙人口的经典旋律,精湛的喜剧表演同样颇具亮点。

作为一名长期活跃在世界舞台上的女中音歌唱家,梁宁曾在诸多剧院塑造过奥克塔文这一角色,但在国家大剧院饰演这一角色,依旧给梁宁留下了深刻的印象,她介绍到:“能够在祖国的剧院演唱这么高难度的歌剧,对我而言这是一个新的里程碑。尤其今年是国家大剧院开幕运营十周年,在十年时间里,国家大剧院的歌剧制作能达到这样的高度,非常难能可贵。以前我从没想象过自己能够在中国演唱这部剧,但现在我能和这么多优秀的艺术家一起合作,感觉非常棒。”

再度在该版制作中饰演少女苏菲的黄英则用“重新塑造”来形容这一轮演出,她说,“虽然在首轮演出中我就饰演了这一角色,但本轮演出,我还是要重新塑造苏菲这个角色。虽是同一角色,但由于年龄不同了,生活经历不同了,所以对角色会有新的感悟和理解。理查·施特劳斯有很多歌剧作品,但唯独这一部是莫扎特唯美风格的延续。因此,这个角色一定要把线条唱好,要婉转优美。”

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